Золотая секвенция. Лекция Анны Виленской

• Лекция записана до начала войны России и Украины.  

• Автор благодарит зрителей за доверие и обещает выпустить записи лекций, которые вела летом.  

• Лекция посвящена золотой секвенции, которая будет рассмотрена.  

• Золотая секвенция — это аккордовая последовательность, используемая в музыке на протяжении веков.  

• Автор объясняет, что сегодня они разберутся с этой последовательностью.  

• Сначала будет краткий опрос о предыдущей лекции.  

• Музыка строится из последовательности звуков с иерархией.  

• Лады строятся из станов и полутонов, создавая интонации.  

• Основные европейские лады: мажор и минор.  

• Музыка, как и игры, состоит из набора ограничений.  

• Ограничения дарят свободу и интерес в музыке.  

• Примеры ограничений в музыке разных эпох: барокко, классицизм, авангард.  

• Композиторы эпохи барокко писали музыку в тональности и использовали фуги.  

• Бетховен писал симфонии с определенными ограничениями, включая строго определенную вертикаль оркестра.  

• Авангардисты, такие как Арнольд Шёнберг, использовали децимафонию с двенадцатью неповторяющимися тонами.  

• Строгие ограничения создают более стильный и убедительный музыкальный дизайн.  

• Профессиональная музыка в Европе зародилась из набора ограничений.  

• История профессиональной музыки в Европе включает строгие правила и ограничения.  

• Ранние христиане музицировали вокально, так как прятались в катакомбах.  

• Музыка была профессиональной, но только вокальной из-за этических соображений.  

• Использование инструментов считалось греховным, так как человек выступал как инструмент Бога.  

• Папа Григорий собрал антифонарий, набор официальных напевов.  

• Эти напевы стали известны как григорианские хоралы.  

• Григорианские хоралы были скучными и безэмоциональными, с ограниченным количеством напевов.  

• Мелодия строилась из поступенного движения, без резких скачков.  

• Выразительные ходы требовали подготовки, как в мультфильмах.  

• Люди начали обходить ограничения, создавая юбиляции и каноны.  

• Юбиляции украшали мелодии, не меняя их.  

• Каноны создавали новые мелодии, вступая с небольшим опозданием.  

• Каноны и секвенции стали важными элементами классической музыки.  

• Секвенции повторяли мелодии на одной высоте, создавая новые музыкальные интервалы.  

• Секвенции использовались для построения музыкальной формы.  

• Секвенции могут идти как вниз, так и вверх, и являются важным элементом классической музыки.  

• Секвенция - это повтор мелодии от другой ноты.  

• Для секвенции нужно минимум два повтора мелодии.  

• Секвенции помогают избежать скуки, обновляя мелодию.  

• Композиторы стремятся создать музыку, которая будет предсказуемой, но не скучной.  

• Секвенции - идеальный способ для этого.  

• Повторение мелодии может стать скучным или смешным.  

• Композиторы используют секвенции для создания дофамина у слушателей.  

• Секвенции помогают поддерживать интерес и внимание.  

• Секвенции могут быть использованы для создания лирической музыки.  

• Секвенции могут быть нисходящими или восходящими.  

• Восходящие секвенции создают напряжение, нисходящие - расслабление.  

• Шаг секвенции определяет направление и интенсивность изменения мелодии.  

• Шаг секвенции может быть разным: от одной ноты до нескольких интервалов.  

• Композиторы подбирают шаги секвенции в зависимости от мелодии и формы.  

• Секвенции могут быть сложными и требовать тщательного подбора.  

• Шаг секвенции обозначается цифрами: плюс или минус.  

• Примеры секвенций и их шаги помогают определить направление и интенсивность.  

• Композиторы используют секвенции для создания эмоциональных качелей.  

• Обсуждение техники раскачивания качелей в музыке.  

• Пример с джингл беллс и секвенцией.  

• Цель - создать секвенцию, которая понравится слушателям.  

• Пример секвенции с плавным движением назад.  

• Сравнение с тягой рыбы.  

• Обсуждение мелодии и секвенции.  

• Введение в строгую полифонию.  

• Эволюция композиторов эпохи Возрождения и барокко.  

• Обучение созданию индивидуальных интонаций.  

• Трудности в понимании полифонии.  

• Важность терпения и повторения.  

• Личный опыт с учительницей Екатериной Ромуальдовной.  

• Объяснение золотой секвенции.  

• Пример секвенции, возвращающейся к исходной ноте.  

• Важность эмоциональной составляющей в музыке.  

• Пример канона Пахельбеля.  

• Популярность канона среди уличных музыкантов.  

• Важность запоминания канона для дальнейшего использования.  

• Пример использования золотой секвенции в песне.  

• Подсчет аккордов и проверка правильности.  

• Важность точности в исполнении канона.  

• Обсуждение секвенции и её элементов.  

• Пример с песней "Englishman in New York".  

• Различие между мажорной и минорной секвенцией.  

• Мажорная секвенция и её особенности.  

• Пример с песней Стинга.  

• Важность мажорной секвенции для драматургии.  

• Минорная секвенция и её структура.  

• Пример с произведением Генделя.  

• Важность минорной секвенции в музыке.  

• Примеры песен с минорной секвенцией.  

• Влияние минорной секвенции на восприятие музыки.  

• Примеры из "Айвил Файв" и "В мире животных".  

• Подведение итогов по минорной секвенции.  

• Важность первых аккордов для определения секвенции.  

• Примеры и выводы из примеров.  

• Обсуждение схемы аккордов в музыке.  

• Упоминание о необходимости уложиться в 10 минут.  

• Вступление и куплет песни.  

• Обсуждение минорной золотой секвенции в припеве.  

• Примеры из других песен.  

• Влияние сложных аккордов на восприятие секвенции.  

• Песня "Флайм" и её особенности.  

• Использование минорной золотой секвенции в поп-музыке нулевых.  

• Золотая секвенция как приём музыкальной формы.  

• Вопросы от зрителей и ответы на них.  

• Обсуждение использования секвенций в импровизации.  

• Вопрос о том, почему минорная золотая секвенция звучит лучше в миноре, чем в мажоре.  

• В мажоре меньше возможностей для маневра из-за использования только натурального мажора.  

• В миноре есть "гуляющая" нота, что дает больше пространства для импровизации.  

• Вопрос о том, как золотая секвенция повлияла на европейскую культуру и джаз.  

• Джаз возник как результат взаимодействия английской и американской музыки.  

• Вопрос о том, что чувствуют люди восточной культуры при прослушивании золотой секвенции.  

• Золотая секвенция существует более трехсот лет и использовалась в эпоху барокко.  

• Композиторы не создавали новых формул для секвенции, так как это не было их основной задачей.  

• Разные эпохи в музыке имели свои приоритеты: барокко - формульные структуры, классицизм - большие формы, романтизм - точность чувств.  

• Вопрос о том, является ли использование золотой секвенции моветоном.  

• Золотая секвенция считается моветоном, но она все равно популярна и любима.  

• Композиторы могут использовать золотую секвенцию, если она им нравится, несмотря на моветон.  

• Лектор планирует обсудить типовые гармонические ходы, блюзовый квадрат, модуляцию и джаз.  

• В конце цикла планируется создать онтологию поп-музыки, проследив ее развитие.  

• Лектор надеется, что слушатели смогут глубже разбираться в музыке, слушая и разбираясь на ходу.