Пайплайн синематика: от идеи до рендера

• Приветствие зрителей и представление ведущего Олега Никитина.  

• Представление гостя, аниматора Андрея Барронова.  

• Обсуждение текущих курсов по анимации и подготовка к перезапуску.  

• Олег напоминает о формате вопросов в чате.  

• Передача слова Андрею Барронову.  

• Ссылка на канал Андрея и его работы.  

• Обсуждение названия синематика "Заброшенный склад, ночь ужаса".  

• Андрей делится своим опытом создания синематика.  

• Ошибки и оптимизация процесса.  

• Использование гибридного пайплайна Maya, After Effects, Cinema 4D.  

• Разработка идеи, написание сценария, сборка асетов и мутборда.  

• Создание лояута, черновой анимации, локации и освещения.  

• Финализация анимации, света и локации, финальный рендер и озвучка.  

• Метод разработки идеи через вопросы: кто персонаж, жанр, стиль, временной период, место.  

• Ограничение фантазии исходя из доступных ресурсов.  

• Использование бривбилдера для генерации идей.  

• Определение целей: углубление знаний в сценаристике, режиссуре, освещении, монтаже.  

• Важность постановки приоритетов и экономии времени.  

• Примеры синематиков с разными акцентами на анимации, сценарии и режиссуре.  

• Важность задавать себе вопросы о целях и возможностях.  

• Примеры синематиков, где акцент сделан на режиссуре и сценарии.  

• Подчеркивание важности планирования и постановки приоритетов.  

• Пример простого кадра без сюжета и анимации.  

• Автор научился основам работы с локацией, персонажной анимацией и симуляцией ткани.  

• Важно показать конкретные навыки, которые у вас хорошо выделяются.  

• Не обязательно быть мультиинструменталистом.  

• Покажите свои сильные стороны, например, проработку персонажей.  

• Это поможет потенциальному работодателю лучше понять ваши навыки.  

• Пример синематика с видом от первого лица.  

• Основная работа была в освещении, звуке и работе с готовой локацией.  

• Фокус на режиссуре и сценаристике.  

• Шутка о нейросетях и создании кино.  

• Обсуждение вычислительных мощностей и их влияния на создание контента.  

• Важность оптимизации и использования готовых асетов.  

• Прочитайте книги "Спасите котика" и "Между адом и раем".  

• Задавайте себе вопросы: какую историю вы хотите рассказать, какую эмоцию вызвать у зрителя?  

• Составьте карту характера персонажа, включая его цель, мотивацию и центральный конфликт.  

• Для простого синематика не нужна тяжелая драматургия.  

• Используйте готовые локации и асетов для экономии времени.  

• Подписывайтесь на канал "Анимешн Клаб" для получения советов по сценаристике и режиссуре.  

• Описание физического облика, психологического портрета и социального окружения.  

• Пример простого синематика с проработанным персонажем.  

• Важность проработки характера персонажа для создания синематика.  

• Прописывание сценария с указанием камеры и действий персонажа.  

• Важность продумывания траектории движения персонажа.  

• Схематическое рисование вектора движения персонажа для удобства.  

• Использование программ Maya и Anril.  

• Важность задавать вопросы "что я хочу показать и почему?" для каждого шота.  

• Понятие "кривого повествования" и его влияние на экшн.  

• Экшн не должен быть непрерывным, должны быть паузы для отдыха зрителя.  

• Нарастание напряжения и экшна для поддержания интереса зрителя.  

• Пример синематика с монстром и персонажем, где экшн нарастает и спадает.  

• Нейросети могут помочь, если у вас нет конкретного видения кадров.  

• Пример использования нейросетей для получения кадров.  

• Аниматорам не обязательно уметь рисовать, можно использовать костыли.  

• Сборка асетов и мутборда может быть первым этапом.  

• Мутборд как источник вдохновения и цветовых схем.  

• Использование популярных фильмов и цветовых схем для вдохновения.  

• Тщательное планирование сцены на этапе мутборда помогает избежать проблем в будущем.  

• Используйте нейросети для создания мутборда, чтобы избежать вопросов о деталях.  

• Подробно описывайте все элементы, чтобы избежать ошибок при создании.  

• Leonardo AI полезен для создания мутборда, особенно если не хотите тратить деньги на другие инструменты.  

• Подробно расписывайте все элементы, чтобы избежать вопросов при создании.  

• Подписывайте все детали, чтобы точно воспроизвести нужные элементы.  

• Леонардо AI полезен для тех, кто не хочет тратить деньги на другие инструменты.  

• Создавайте кривую передвижения персонажей на персонажах, а не на кубах.  

• Используйте готовые модели персонажей для экономии времени и улучшения качества.  

• На этапе лояута важно пробовать разные варианты монтажа.  

• Утвердите монтаж на этом этапе, чтобы избежать проблем в будущем.  

• Пропуск этого этапа может привести к необходимости переделки анимации и освещения.  

• Используйте различные инструменты для черновой анимации, такие как кейфрейм и макап.  

• Модер студио предлагает лучшее качество макапа, но имеет проблемы с обработкой видео.  

• Важно использовать качественные устройства для макапа, такие как iPhone.  

• Работайте послойно: черновая анимация, черновая локация, черновое освещение.  

• Это позволяет лучше контролировать результат и избегать переделок.  

• Пример: финальная анимация может измениться из-за освещения, поэтому лучше работать послойно.  

• После черновой анимации и освещения можно перейти к финальной анимации.  

• Разбирайте анимации и симуляции в Maya для лучшего понимания процесса.  

• Это может быть полезно для аниматоров и других специалистов.  

• Сцена собрана в Maya, анимация сложная из-за двух персонажей.  

• Использованы техники для синхронизации анимации.  

• Анимация камеры сделана с помощью плагина Cinema Motion.  

• Анимация персонажей и оружия сделана отдельно и собрана в Anril.  

• Черновая анимация сделана в Anril, чистовая в Maya.  

• Anril удобен для сборки сцены, но не для всех задач.  

• Синематики делаются для души и для работы.  

• Аниматор делает игровые циклы и внутриигровую синематику.  

• Синематики не продаются, используются для демонстрации навыков.  

• Каскадер удобен для базовых анимаций, но сложен для мелких деталей.  

• В Каскадере сложно делать полировку анимации.  

• В играх Nekki персонажи выглядят одинаково, что является проблемой.  

• Спикер делает перерыв для отдыха.  

• Зрителям предлагается подумать над вопросами и ознакомиться с материалами.  

• В описании видео есть ссылки на ресурсы и Discord-клуб.  

• Макап для животных встречается редко, но есть примеры.  

• В Unity и других системах можно делать анимацию по текстовому запросу.  

• Нейронные сети в Anril позволяют создавать анимацию локомотивов.  

• Автор показывает различные карты и объясняет, что планировал сделать анимацию на кубах.  

• Упоминает, что не уверен, насколько полезно будет это для тех, кто не работал в Unreal Engine.  

• Рассказывает о своем пайплайне и удобстве привязки анимации к каждому шоту.  

• Автор разбирает шот, который они смотрели в мае.  

• Упоминает плагин с синим и оом, который вызывает мелкую тряску.  

• Объясняет, что у него есть анимации для бега и дыхания, сделанные в Unreal Engine, что экономит время.  

• Автор рекомендует грамотно наименовать все элементы проекта.  

• Объясняет важность структурирования проекта по папкам для персонажей, инваров, освещения и других элементов.  

• Упоминает систему левола в Unreal Engine и её влияние на производительность.  

• Автор показывает, как оптимизация освещения влияет на производительность.  

• Объясняет, как разбивка освещения по левола помогает улучшить FPS.  

• Рекомендует структурировать источники освещения по шотам для удобства.  

• Автор рассказывает о симуляции с помощью плагина Arcdol, который он использовал в Maya.  

• Объясняет, что плагин бесплатный и имеет хорошую документацию.  

• Упоминает, что Arcdol подходит для симуляции одежды и коллизий, но не для всех задач.  

• Автор показывает, как симуляция может быть запечена на нужный слой для анимации.  

• Объясняет, что Arcdol позволяет регулировать симуляцию без слоя и запекать анимацию на основной слой.  

• Упоминает, что плагин не универсален, но полезен для конкретных задач, таких как симуляция коробок и персонажей.  

• Обсуждение использования нейросетей в пайплайнах и ускорении работы.  

• Демонстрация плагина "Drill Anril Motoria" для создания анимаций.  

• Плагин позволяет задавать траекторию движения, скорость и стиль персонажа.  

• Плагин подходит для прототипирования анимации.  

• Экспериментирование со стилями и пресетами может улучшить результаты.  

• Инструмент полезен для создания лояутов и проверки идей перед чистовой анимацией.  

• Пример пайплайна с использованием нейросетей для разделения видео на слои.  

• Создание окружения в Anril и добавление видео с собой.  

• Нейросети могут совмещать освещение из реального видео с освещением в Anril.  

• Использование готовых ассетов и текстур для создания локаций.  

• Возможность быть аниматором, модельером и текстурщиком одновременно.  

• Пример работы с дымом и его коллизией со стенами в Anril.  

• Важность сценария, раскадровки и муборта.  

• Использование нейросетей для создания раскадровок по текстовому запросу.  

• Пример создания анимации в Anril для тех, кто не умеет рисовать.  

• Важность порядка в папках проекта.  

• Пример работы с анимацией и камерами в Anril.  

• Быстрое создание лояутов с помощью сгенерированных анимаций.  

• Обсуждение различных подходов к рендерингу в After Effects.  

• Использование плагина Movie Render Queue и форматов Apple ProRes и XAR.  

• Преимущества и недостатки каждого формата для цветокоррекции и веса файла.  

• Демонстрация настроек рендера в DaVinci Resolve.  

• Важность сохранения файлов в одной папке и использования латиницы для названий.  

• Рекомендации по созданию картотеки и логическому именованию файлов.  

• Пример из гейм-студии, где разные команды используют разные названия анимаций.  

• Важность согласованности в нейминге файлов для избежания путаницы и ошибок.  

• Роль продюсеров и супервайзеров в контроле нейминга.  

• Демонстрация рендера каждого шота отдельно для предотвращения крашей.  

• Использование простых настроек рендера и метода антилязинга.  

• Применение улучшайзеров видео и нейросетей для финального улучшения качества.  

• Обсуждение создания визуальных новелл как альтернативного формата для мультиков.  

• Пример проекта Александра Лепилина, который использует 3D рендер и нейронные сети для стилизации.  

• Анонс подкаста с Александром Лепилиным о его проекте "Фолланд ситц и Тмутаракань".  

• Ссылка на канал Андрея Баранова в описании стрима.  

• Работа с DaVinci Resolve: нарезка масок, размытие фона.  

• Цветокоррекция и пост-обработка в DaVinci Resolve.  

• Пример размытия фона для акцента на лице персонажа.  

• Использование камеры наблюдения в DaVinci Resolve.  

• Простота регулировки и анимации эффектов в DaVinci Resolve.  

• Ленд-коррекция для вытягивания кадра.  

• Удобство регулировки эффектов в DaVinci Resolve.  

• Рендеринг отдельных шотов для оптимизации процесса.  

• Препродакшн и постпродакшн важны для упрощения работы.  

• Композитинг как способ улучшения видео без нагрузки на систему.  

• Рекомендации по использованию композитинга для улучшения видео.  

• Важность первых 10 секунд видео для удержания интереса.  

• Пример аналитики YouTube и важность первых 30 секунд.  

• Использование приемов удержания внимания, как у топовых блогеров.  

• Благодарность Андрею Баранову за участие в стриме.  

• Призыв подписаться на канал Андрея и задавать вопросы.  

• Пожелания успехов и благодарности зрителям.  

• Обсуждение раздела "Работы" на Discord, который был закрыт.  

• Ранее в этом разделе можно было делиться своими работами в процессе.  

• Планируется поднять вопрос о восстановлении этого раздела на планерке.  

• Призыв подписаться на канал "Нешн Скул" и писать пожелания для будущих тем.  

• Анонс слета аниматоров 2024, который будет более масштабным и мощным, чем в прошлом году.  

• Упоминание о курсах по нейронным сетям, доступных в описании канала.  

• Благодарность гостю Андрею Баронову за участие.  

• Модератор Виталик Низамов благодарит зрителей за просмотры и вопросы.  

• Завершение эфира с шуткой о вечном обучении Виталика.