Фрэнсис Бэкон - Испорченный талант (Полный документальный фильм)

• В 1945 году Фрэнсис Бэкон представил триптих "Три этюда к фигурам у основания распятия".  

• Картина вызвала тревожное и зловещее впечатление у британской публики.  

• Бэкон, известный ирландский художник, родился в 1909 году в Дублине.  

• Бэкон был относительно неизвестен при создании триптиха, но его работы оставили значительное наследие.  

• Его жизнь была полна трагических и жестоких событий, что вдохновило его на создание мрачных образов.  

• Его творчество продолжает вдохновлять художников по всему миру.  

• В начале 1900-х годов семья Бэкона переехала в Ирландию, привлеченная роскошным образом жизни.  

• Отец Бэкона, капитан Энтони Эдвард Мортимер Бэкон, был ветераном англо-бурской войны.  

• Мать Бэкона, Кристина Уинифред Ферт, была наследницей сталелитейного бизнеса.  

• Фрэнсис Бэкон родился 28 октября 1909 года в Дублине.  

• В семье также была няня Джесси Лайтфут, которая стала важной фигурой в его жизни.  

• Фрэнсис рос в атмосфере насилия и жестокого обращения, что повлияло на его застенчивость и неуверенность.  

• Фрэнсис страдал от астмы, что мешало ему посещать школу.  

• Он был одинок и застенчив, что усугублялось его отношениями с отцом.  

• Отец часто издевался над Фрэнсисом, что привело к развитию мазохистской сексуальности.  

• Фрэнсис начал осознавать свою гомосексуальность в подростковом возрасте.  

• Его отец и окружение жестоко издевались над ним, что усиливало его мазохистские наклонности.  

• Фрэнсис чувствовал себя одиноким и изолированным, несмотря на переезд в Лондон.  

• Фрэнсис не был полностью лишен друзей, несмотря на проблемы со здоровьем и жестокое обращение.  

• Его мать Винни выражала привязанность к Фрэнсису, и он вспоминал теплые моменты с ней.  

• В подростковом возрасте он подружился с девушками, которые видели в нем утешающего собеседника.  

• Фрэнсис жил с бабушкой и дедушкой в графстве Лиш, пока остальные Бэконы оставались в Килдэре.  

• Он увлекся идеей стать актером, но не получил формального образования на латыни.  

• Фрэнсис не увлекался искусством и не посещал художественных занятий, стремясь завести друзей.  

• В 17 лет Фрэнсис сделал первый шаг к холсту, несмотря на застенчивость и честолюбие.  

• В 1926 году он провел последние месяцы в Лондоне, получая пособие от матери.  

• Лондон был менее изолирован, чем Ирландия, и Фрэнсис чувствовал себя более свободным.  

• Фрэнсис нашел работу поваром и домашней прислугой, но не смог приспособиться к образу жизни слуги.  

• Он был уволен за письмо с отравленной ручкой, но Сохо оставался перспективным районом для него.  

• Фрэнсис использовал свои тонкие вкусы и богатое происхождение для заработка денег.  

• В 1927 году умер его младший брат Эдвард, что оказало значительное влияние на Фрэнсиса.  

• Смерть брата разрушила его религиозную веру и стала первым опытом близкого общения со смертью.  

• В 1928 году умерла его бабушка, а в 1929 году старший брат Харли умер от столбняка.  

• Фрэнсис переехал в Берлин, где его опекун Сесил Харкорт Смит оказался сексуально агрессивным.  

• Берлин стал для Фрэнсиса поучительным опытом, несмотря на зловещее знакомство.  

• Город был богат возможностями и процветал в области искусства, включая кино.  

• Фильм "Броненосец Потемкин" оказал значительное влияние на Фрэнсиса.  

• Картина "Кабинет медсестры на броненосце Потемкин" была вдохновлена сценой из фильма.  

• Фрэнсис и Смит распались, и они отправились в Париж.  

• Фрэнсис Бэкон познакомился с Ивонн Бокен на выставке изобразительного искусства.  

• Ивонн помогла Бэкону с французским и предложила ему жить в их доме в Шанти.  

• Анна-Мария, дочь Ивонн, вспоминает первый вечер, когда Бэкон появился в их доме.  

• Бэкон провел три месяца с Бокен, где вдохновился картиной "Резня невинных" Николя Пуссена.  

• Картина глубоко повлияла на Бэкона, вдохновив его на изображение человеческих эмоций.  

• Бэкон начал рисовать акварели и рисунки, несмотря на отсутствие официального руководства.  

• В начале 1930-х годов Бэкон занимался дизайном интерьеров в Париже.  

• Его работы по дизайну были креативными, но современными и декоративными.  

• Бэкон стремился к более эмоциональному и провокационному искусству.  

• В 1933 году Бэкон написал картину "Распятие", которая стала его первой значимой работой.  

• Картина демонстрирует его увлечение анатомией и сюжетами, связанными с мясом.  

• Влияние Пикассо на Бэкона очевидно, особенно в картине "Распятие".  

• В 1933 году Бэкон переехал в Лондон и начал жить с няней Нэнни Лайтфут.  

• Он перестал заниматься дизайном интерьеров и сосредоточился на живописи.  

• Картина "Распятие" получила признание, но его последующие работы были менее успешными.  

• В период между 1936 и 1944 годами Бэкон практически не выпускал произведений искусства.  

• Он активно занимался живописью, но был критичен к своим работам.  

• Этот период пробудил в Бэконе художественного перфекциониста.  

• В 1939 году началась Вторая мировая война, и Бэкон был освобожден от действительной службы из-за астмы.  

• Он добровольно поступил на службу в гражданскую оборону, работая в отделе мер предосторожности при воздушных налетах.  

• В 1940 году Бэкон узнал о болезни своего отца, что стало важным событием в его жизни.  

• Фрэнсис Бэкон вернулся в Англию, чтобы быть с умирающим отцом Эдвардом.  

• Эдвард скончался 1 июня 1940 года от селезенки.  

• Фрэнсис был назначен душеприказчиком и доверенным лицом по завещанию отца.  

• Война вызвала у Фрэнсиса смешанные чувства ужаса и возбуждения.  

• Он оставался в Лондоне, несмотря на риск, и наслаждался видом немецких бомб.  

• Из-за проблем с астмой он переехал в коттедж в Питерсфилде.  

• В коттедже Фрэнсис начал работу над картиной "Пейзаж с автомобилем".  

• Картина была сильно отредактирована и представлена в более экспериментальной форме.  

• Фрэнсис продолжал экспериментировать и создавать уникальные работы.  

• В конце 1943 года Фрэнсис вернулся в Лондон и поселился на Кромвель-плейс.  

• Он продолжал экспериментировать как художник и вернулся к старым привычкам.  

• В 1944 году Фрэнсис начал работу над триптихом "Бесплатные этюды для фигур у подножия распятия".  

• Фрэнсис находил финансирование через своего партнера Эрика Холла.  

• Холл был меценатом и поддерживал Бэкона в течение 20 лет.  

• Холл купил триптих "Свободные фигуры" и передал его в дар галерее Тейт.  

• Фрэнсис приобрел ценных друзей в мире искусства, включая Грэма Сазерленда.  

• Сазерленд рекомендовал Бэкона для выставки в галерее Лефевра.  

• Выставка в галерее Лефевра в апреле 1945 года стала переломным моментом в карьере Бэкона.  

• Триптих "Три этюда" Фрэнсиса Бэкона вызывает множество теорий и значений.  

• Цветовая гамма картин, особенно красно-оранжевый фон, напоминает о пожарах в Лондоне.  

• Пустота окружения фигур создает ощущение изоляции и ужаса.  

• Фигура слева имеет густые волосы, скрывающие черты лица.  

• Длинная шея и искривленное тело создают ощущение органичности и металла.  

• Фигура лежит на платформе, покрытая чем-то, напоминающим бархат.  

• Фигура в центре агрессивно рычащая, с тонкими ножками и длинной шеей.  

• Лицо закрыто бинтами, рот широко ухмыляется.  

• Центральная фигура вызывает беспокойство, напоминая о близости и интимности.  

• Фигура справа имеет кричащий безглазый рот, напоминающий фашистских диктаторов.  

• Тело фигуры более четко очерчено, с человеческими чертами.  

• Фигура слепа, но обладает хорошим слухом, что вызывает страх.  

• Загадочный объект на картине справа может быть щеткой для чистки лошадей.  

• Это может отражать травмирующее воспоминание детства Бэкона.  

• Искусство субъективно, и каждый видит в картинах что-то свое.  

• Бэкон воссоздал картину "Ярость" с фигурой, берущей букет цветов.  

• Картины были вдохновлены фуриями, древнегреческими мстителями.  

• Искусствовед Джон Рассел описал картины как шокирующие и загадочные.  

• После выставки в Лефевре распространились слухи о новом докторе Франкенштейне из арт-сообщества.  

• Бэкон не отвечал на вопросы и не раскрывал смысл своих работ, что породило романтический миф о его творчестве.  

• Бэкон начал с трех исследований фигур у основания распятия, которые позже были приобретены и переданы в дар галерее Тейт.  

• Бэкон начал отходить от влияния Пикассо, экспериментируя с цветовой палитрой и тематическими интересами.  

• Его картины стали более мрачными и жуткими, с использованием темных тонов и предметов одежды.  

• Бэкон исследовал пределы масляной краски и свои возможности как художника.  

• Бэкон старался рисовать подсознательно, оставляя все на волю случая.  

• Многие сюрреалистические образы в его картинах были результатом экспериментов.  

• Он утверждал, что его работы часто возникали случайно и неожиданно.  

• Картина "Невыносимо серьезный" 1946 года является примером стиля Бэкона.  

• Бэкон изначально пытался нарисовать птицу, но изображение превратилось в скопление мясных туш.  

• Картина была куплена Эрикой Браусон и выставлялась по всему миру.  

• Бэкон вернулся во Францию, на этот раз в Монте-Карло, где он увлекся азартными играми.  

• Азартные игры и долги мешали его продуктивности, и он почти не закончил ни одной картины за границей.  

• Бэкон продолжал писать Эрике Браусон, уверяя, что усердно работает, но не имел готовых картин.  

• Бэкон вернулся в Лондон для завершения серии "Голова" перед персональной выставкой в 1949 году.  

• Эти картины были более сдержанными и простыми, чем его предыдущие работы.  

• Одна из картин, "edw", отражает желание Бэкона отойти от влияния Пикассо и исследовать более темный и концептуальный стиль.  

• Бэкон начал использовать необработанные холсты, что улучшило текстуру и текстуру краски.  

• Шестая голова, созданная в 1949 году, была вдохновлена портретом папы Иннокентия X Веласкеса.  

• Картина вызвала интерес и стала успешной первой персональной выставкой в Ганноверской галерее.  

• Бэкон доказал свою гениальность, несмотря на критику.  

• Его работы вызывали беспокойство и нервировали зрителей, укрепляя его репутацию.  

• Критик The Observer отметил виртуозное обращение с цветом и сюжетом.  

• В 1950 году отношения Бэкона с Эриком Холлом начали портиться.  

• Смерть няни Нэнни Лайтфут в 1951 году сильно повлияла на Бэкона.  

• Он отправился в путешествие к берегам Южной Африки, что вдохновило его на новые работы.  

• В 1952 году Бэкон начал романтические отношения с Питером Лейси.  

• Лейси стал важным влиянием на его творчество, особенно в 1950-х и 1960-х годах.  

• Его работы стали более разнообразными и вызывающими беспокойство.  

• В 1950-х годах Бэкон начал изображать жестокие и обезображенные лица и тела.  

• Его картины стали более жестокими и вызывающими беспокойство.  

• Лейси, возможно, был вдохновением для этих образов.  

• Бэкон встретил Лейси в джаз-клубе Сохо.  

• Лейси был механиком и пилотом-испытателем, а не пилотом "спитфайра".  

• Бэкон был влюблен в Лейси, что повлияло на его творчество.  

• Родился в 1916 году в Лимингтон-Спа, Англия.  

• Вырос в строгой католической семье, был младшим из троих детей.  

• В подростковом возрасте осознал свою гомосексуальность, что вызвало шок и разочарование в семье.  

• Работал в инженерной фирме, затем в Королевских ВВС.  

• После войны унаследовал значительное состояние.  

• Переехал в Лондон и устроился пианистом в ночные клубы Сохо.  

• Встретился с Бэконом, который также переживал трудный период.  

• Их отношения были сложными и часто сопровождались насилием.  

• Бэкон находил удовольствие в провоцировании Лейси.  

• Лейси проявлял жестокость, что вызывало у Бэкона страх и восхищение.  

• Бэкон поощрял насилие, что приводило к серьезным конфликтам.  

• В одной из ссор Лейси выбросил Бэкона из окна, что привело к серьезным травмам.  

• Лейси не был поклонником искусства Бэкона, но его жестокость вдохновляла Бэкона.  

• Бэкон продолжал рисовать, несмотря на сложные отношения с Лейси.  

• В 1953 году Люциан Фрейд купил картину "Две фигуры", вдохновленную Лейси.  

• В 1957 году Бэкон экспериментировал со стилем Винсента Ван Гога.  

• На выставке в Ганноверской галерее представил шесть картин, вдохновленных Ван Гогом.  

• Эти картины сочетали стиль Ван Гога с сюрреализмом Бэкона.  

• В 1958 году Бэкон подписал контракт с Marlborough Fine Arts.  

• Его повседневными делами занималась менеджер галереи Валери Бестон.  

• Новая страница в карьере Бэкона привела его к драматически неожиданным и знакомым работам.  

• В 1961 году Бэкон открывает новую студию в доме номер семь по Рис-мьюз в Южном Кенсингтоне.  

• Студия стала неотъемлемой частью его творческой карьеры, несмотря на проблемы с астмой.  

• Бэкон продолжал возвращаться в студию до своей смерти, используя её как источник вдохновения.  

• Бэкон стал более утонченным в мастерстве, его фигуры и объекты стали более резкими и выразительными.  

• Его работы конца 1950-х и начала 1960-х годов стали более жестокими и унизительными.  

• В 1962 году на выставке в галерее Тейт Бэкон представил "Три этюда к распятию".  

• Триптих 1962 года был колоссального размера, достигая шести с половиной футов в высоту и почти 15 футов в длину.  

• На правой панели изображена мясная туша, символизирующая средневековое распятие.  

• Центральная панель изображает сцену с брызгами крови и обнаженной плотью, а левая панель показывает двух зрителей.  

• Бэкон использовал концепцию жертвоприношения, чтобы передать экзистенциализм и жестокость войн 20 века.  

• Он изобразил мясную тушу как символ неизбежности смерти, а также современное жертвоприношение.  

• Левая панель символизирует наблюдателей за жертвоприношением, что отражает реакцию зрителей на искусство Бэкона.  

• Левая панель может символизировать отказ Бэкона от церкви и его изгнание из семейного хозяйства.  

• В 1962 году Бэкон получил мировое признание, но его радость омрачилась смертью его любовника Питера Лейси.  

• Бэкон был глубоко ранен и убит горем, считая, что Лейси покончил с собой.  

• Картина написана в память о Питере Лейси.  

• Пейзаж неоднозначен из-за эмоциональных мазков.  

• Освещение драматично, усиливая сюрреализм.  

• Центробежный порыв напоминает скорость бегущей собаки.  

• Форма переднего плана может относиться к фотографии двух животных.  

• Бэкон начал процесс исцеления, ведя ночной образ жизни.  

• История началась с ограбления студии Бэкона.  

• Джордж Дайер был мускулистым жителем Ист-Энда.  

• Джордж подарил Бэкону золотые часы, украденные накануне.  

• Джордж был тихим и милым в детстве.  

• Он был неуверенным и депрессивным.  

• Джордж вел светскую жизнь и занимался криминалом.  

• Бэкон находил бандитский образ жизни Джорджа забавным.  

• Джордж позировал для картин Бэкона.  

• Бэкон выявил что-то нелестное в характере Джорджа.  

• Бэкон рисовал по фотографиям для контроля и свободы.  

• Он часто изображал травмы на своих моделях.  

• Генриетта Мораес была одной из его моделей.  

• Генриетта была моделью для Бэкона и Фрейда.  

• Бэкон видел в ней уязвимость и тонкую душу.  

• Картина "Версия номер два лежащей фигуры со шприцем" предвосхитила её героиновую зависимость.  

• Бэкон изображал женщин в темных сторонах человеческого опыта.  

• Последняя картина с Генриеттой была написана в 1969 году.  

• Бэкон признавал, что это был один из лучших наборов свободных голов.  

• В 60-е годы музыкальная сцена изменилась, превратившись из джаз-клубов в поп-группы.  

• Бэкон, несмотря на уважение, стал старомодным художником, затмеваемым новыми течениями.  

• Его отношения с Джорджем Дайером ухудшались, что мешало его творчеству.  

• Джордж Дайер часто мешал Бэкону, приводя людей и устраивая скандалы.  

• Бэкон использовал Джорджа как модель для своих картин, но их отношения ухудшались.  

• Джордж угрожал самоубийством, что вызывало у Бэкона отвращение.  

• Бэкон искал новые студии для работы, что усложняло его жизнь с Джорджем.  

• Он использовал Джорджа как модель для картин, отражая его разные аспекты.  

• Джордж не всегда воспринимал картины Бэкона в положительном свете.  

• Джордж обвинял Бэкона в хранении марихуаны и угрожал самоубийством.  

• Джордж разрушил студию Бэкона, что вызвало у него стресс и разочарование.  

• Бэкон дистанцировался от Джорджа, считая его вмешательство в его творчество неприемлемым.  

• В 1969 году Бэкон почувствовал, что его внимание в Лондоне угасает.  

• Он получил приглашение на ретроспективную выставку в Париже, что стало для него честью.  

• Его картины "бой быков" символизировали противостояние человека и зверя, критикуя лицемерие общества.  

• Фрэнсис Бэкон черпал вдохновение для своих картин из фотографий в студии.  

• Толпы безликих людей на картинах напоминают нацистские символы.  

• Майкл Пепиот считает, что это указывает на варварство толпы.  

• На третьей версии картины толпа заменена белым экраном.  

• Эти три работы ознаменовали новую тему в творчестве Бэкона.  

• Тема быка и боя быков сохранялась до его последней картины.  

• Фрэнсис Бэкон получил возможность выставить свои работы в Гран-Пале.  

• Это был важный момент в его карьере, несмотря на напряженные отношения с Джорджем.  

• Джордж продолжал впадать в депрессию, что создавало проблемы.  

• Фрэнсис и Джордж жили в одном номере в отеле "Сен-Пале".  

• Валери Бестон играла важную роль в организации выставки.  

• На выставке присутствовали многие известные люди, включая Жоржа Помпиду.  

• Фрэнсис был в приподнятом настроении перед открытием выставки.  

• Вернувшись в отель, он обнаружил Джорджа пьяным и в плохом состоянии.  

• На следующее утро они нашли тело Джорджа, что поставило под угрозу открытие выставки.  

• Фрэнсис отреагировал спокойно, но опустошенно.  

• Валери и Терри решили скрыть смерть Джорджа до следующего утра.  

• Это решение было принято, чтобы не сорвать открытие выставки.  

• Реакция Фрэнсиса на смерть Джорджа была странной и отстраненной.  

• Валери заметила опустошение в его глазах.  

• Фрэнсис продолжал участвовать в открытии выставки, несмотря на шок.  

• Слухи о смерти Джорджа начали распространяться.  

• Триптих Джорджа 1964 года был представлен на выставке.  

• Фрэнсис старался быть профессиональным, несмотря на шок.  

• Выставка в Гран-Пале стала значимым событием.  

• Бернардо Бертолуччи использовал картины Бэкона в своем фильме "Последнее танго в Париже".  

• Фильм стал успешным и подтвердил популярность картин Бэкона.  

• Фрэнсис Бэкон испытывал горе и чувство вины после смерти Джорджа Дайера.  

• Он завершил серию триптихов, отражающих события, связанные со смертью Джорджа.  

• Бэкон посещал отель, где умер Джордж, чтобы завершить эти картины.  

• В 1970-х годах Бэкон начал создавать автопортреты, отражая осознание собственной смертности.  

• Многие из его близких друзей и любимых людей умерли, включая мать Уинифред.  

• Он продолжал экспериментировать с автопортретами, несмотря на отсутствие других моделей.  

• В середине 1970-х годов Бэкон встретил Джона Эдвардса, который стал его партнером.  

• Их отношения начались как романтические, но со временем стали больше похожи на отцовские.  

• Бэкон осознавал свою гомосексуальность и стареющую внешность, что влияло на его творчество.  

• Автопортреты Бэкона 1972 и 1979 годов демонстрируют его душевное состояние.  

• В 1979 году Бэкон был расстроен отдалением Джона Эдвардса.  

• Эти два изображения передают настроение Бэкона в разные периоды времени.  

• Джон Эдвардс стал моделью для Бэкона, как и Лейси и Дайер.  

• Его портреты отличаются нежностью и эротикой, в отличие от предыдущих моделей.  

• Бэкон продолжал экспериментировать с концепциями и сюжетами в своих картинах.  

• В начале 1980-х годов Бэкон начал использовать минималистичные методы и аэрозольную краску.  

• Его работы стали менее жестокими и более сдержанными.  

• В 1985 году на ретроспективе в Тейт Британия Бэкон был признан величайшим из ныне живущих художников.  

• В 1981 году умерла младшая сестра Бэкона Уинифред, что стало началом нового успеха.  

• Бэкон завершил триптих "Эртия Эсхила", вдохновленный древнегреческой трагедией.  

• В 1988 году он создал "2-ю версию триптиха 1944", где фигуры расположены дальше от зрителя, что делает их более спокойными.  

• Бэкон вернулся к сюрреализму, создавая гибридные биоморфные существа.  

• В 1980-х он начал экспериментировать с пейзажами, создавая более сдержанные и абстрактные работы.  

• В 1982 году он создал "Кусочек пустоши", демонстрируя интерес к пейзажам.  

• В 1979-1980 годах Джон Эдвардс жил с Бэконом и участвовал в его художественных мероприятиях.  

• Бэкон купил дом для Эдвардса, но их отношения вызывали вопросы у близких друзей.  

• В 1980-х между ними возникали разногласия, и Бэкон начал ревновать к другим людям.  

• В 1987 году Бэкон был госпитализирован из-за астмы и рака почки.  

• В 1987 или 1988 году у него начался роман с испанцем Хосе Капелло.  

• Несмотря на плохое здоровье, Бэкон продолжал путешествовать и поддерживать связь с молодыми сторонниками искусства.  

• В 1992 году Бэкон тяжело заболел в Мадриде и был доставлен в клинику Руберт.  

• За ним ухаживали монахини католического приюта.  

• 28 апреля 1992 года Бэкон умер в больнице, не дожив до 83 лет.  

• Две последние картины Бэкона были найдены в музее Риз Мьюз после его смерти в Мадриде.  

• "Автопортрет" 1992 года и "Этюд быка" 1991 года считаются его последними работами.  

• "Автопортрет" демонстрирует ранние этапы создания картины, а "Этюд быка" изображает дым как бык, выходящий из темного проема.  

• Бык символизирует борьбу и самопожертвование, а пыль на картине символизирует смерть и бренность.  

• Бэкон был кремирован в Испании, а его прах развеян в Англии.  

• Выставка в Королевской академии искусств была организована Майклом Пепиотом, который познакомился с Бэконом в 1963 году.  

• Пепиот помогал Бэкону находить студии, документировал его жизнь и карьеру, а также создавал выставки и писал о нем.  

• Работы Бэкона вдохновляли многих художников и кинематографистов, включая Дэвида Линча и Дэмиена Херста.  

• Его искусство остается актуальным и вызывает отклик у разных поколений.  

• Бэкон показал, что насилие в искусстве может быть красивым и эротизированным.  

• Его работы отражали его личный опыт социального отвержения и гомосексуальности.  

• Бэкон был известен своим сарказмом и дерзким подшучиванием, что делало его любимым среди друзей и презираемым врагами.  

• Автор благодарит зрителей за просмотр сериала о Фрэнсисе Бэконе.  

• Выражает благодарность своим покровителям и подписчикам, а также жертвователям высшего уровня.