Генеративная музыка: технические, коммерческие и правовые аспекты

• Обсуждение различных подходов к пониманию генеративной музыки и ее развития.  

• Представление спикеров: Вадим Змеющенко, Екатерина, Евгения Евпак, Михаил Музнов, Илья Прокопович, Вассения Шульман.  

• Обсуждение изобретения монохорда Пифагором и его влияния на развитие музыки.  

• Упоминание о музыкальных автоматах и шарманках, которые стали первыми нарушителями авторского права.  

• Обсуждение развития цифровых технологий и их влияния на музыкальную индустрию.  

• Обсуждение проблем и дилемм, связанных с определением статуса музыкальных нейросетей и их результатов.  

• Обсуждение перспектив развития генеративной музыки и ее влияния на музыкальную индустрию.  

• В 18 веке Вольфганг Амадей Моцарт и Йозеф Гайдн баловались музыкальными игральными костями, создавая бесконечные музыкальные фразы.  

• В 20 веке появляются первые эксперименты с генерацией музыки на компьютере, включая создание синтезатора, который мог синтезировать простые мелодии.  

• В 2016 году программисты Яндекса создали альбомы нейронной обороны, а в 2021 году появился Байда и Лап, система на основе нейросетевых кодировщиков, которая программирует пение на китайском языке.  

• В 2023 году появляется Сано, который развивает быстро и создает два образца музыки в стиле тяжелый рок.  

• Нейросети используются для создания образов нейросетевых артистов, что открывает потенциал для генеративного музыкального сторителлинга.  

• Выразительные средства генеративных алгоритмов также становятся спорной темой, но в целом, они могут быть использованы для развлечения и фонового бытового слушания музыки.  

• Композитор Виктория Коршунова и музыкант Николай Попов обсуждают использование нейросетей в музыке на примере двух молодых саунд-продюсеров.  

• Они используют нейросети для создания музыкального сопровождения к трейлеру фильма, но в итоге получается, что нейросеть дала всего несколько тембров, а остальное было сделано традиционным способом.  

• В академическом мире нет единого подхода к классификации типов музыкальных нейросетей, что затрудняет их использование.  

• В ноябре 2022 года появилась полностью нейросетевая артистка Анна Индия, которая генерирует музыку с помощью батареи нейросетей.  

• Сейчас на рынке нейросетей есть несколько инструментов, которые могут быть использованы для создания музыки, но их количество растет.  

• В будущем, возможно, нейросети смогут заменить живых людей в создании музыки, но пока это остается вопросом.  

• Профессиональный музыкант выражает свое восхищение генеративной музыкой и отмечает, что она может быть подспорьем для композиторов и исполнителей.  

• Обсуждается возможность использования генеративной музыки в концертах и на сцене, но подчеркивается, что она не может заменить живого исполнителя.  

• Обсуждается этическая сторона использования генеративной музыки и авторских прав на нее.  

• Упоминается эксперимент с использованием нейрокогнитивной лаборатории для создания музыкального материала и его использования в перформансе.  

• Михаил обсуждает фейр юс, или справедливое использование, в контексте музыки и нейросетей.  

• Он упоминает, что нейросети могут использоваться для обучения и создания музыки, но также и для других целей.  

• Михаил приводит примеры нейросетей, которые уже влияют на музыкальную индустрию, включая бумми, который создал 19 миллионов треков за год.  

• Он также упоминает о платформе сна, которая привлекла 125 миллионов инвестиций и может генерировать музыку по одной кнопке.  

• Михаил предполагает, что через полтора года нейросети смогут генерировать музыку по одной кнопке и качество музыки будет приемлемым.  

• Он также обсуждает, что нейросети могут увеличить конкуренцию для музыкантов, но в то же время создать новые возможности для музыкальной индустрии.  

• В будущем, концерты могут стать дорогим удовольствием для будущих поколений, так как люди будут жить в горизонтальных небоскребах и работать удаленно.  

• Вместо живых выступлений, возможно, будет использоваться видеоконтент и цифровые аватары.  

• Endel - платформа, которая берет готовые треки и делает из них треки для сна, спорта и других целей.  

• Endel работает с Amazon и помогает масштабировать существующий каталог музыки.  

• BandLab - платформа, которая предлагает инструменты искусственного интеллекта для создания музыки.  

• Mubert - платформа, которая лицензирует сэмплы и лупы от артистов и выплачивает им деньги за использование их контента.  

• Обсуждение использования нейросетей для создания музыки и их влияния на рынок.  

• Примеры использования нейросетей для создания музыки и их влияние на рынок.  

• Обсуждение вопросов и комментариев от зрителей.  

• Обсуждение позиции общества по коллективному управлению правами и использованию нейросетей.  

• Обсуждение влияния нейросетей на рынок и будущее музыки.  

• Михаил, представитель аналитического центра, говорит о перенасыщении рынка музыки и о том, что технологии будут увеличивать его еще больше.  

• Илья, музыкальный продюсер, соглашается с этим и говорит о важности быть интересным и инновационным в этой конкурентной среде.  

• Владимир, представитель Высшей школы экономики, говорит о важности экспорта креативных индустрий и о том, что цифры по музыке на экспорте отсутствуют.  

• Он также упоминает о важности развития института амбассадоров для экспорта нематериальных продуктов, таких как музыка.  

• В видео обсуждается электронная музыка как культурный экспортный продукт, особенно в контексте современной музыки.  

• Упоминается, что электронная музыка включает в себя не только песни и композиции, но и саунд, саунд-дизайн, музыку для социальных пространств.  

• Говорится о том, что электронная музыка развивается независимо от желания людей, так как у каждого молодого человека есть доступ к компьютеру и возможность заниматься музыкой.  

• В России электронная музыка существует давно, но из-за изоляции и консервации, люди начали заниматься ею сами для себя.  

• В видео подчеркивается, что международный рынок электронной музыки - это в основном западный рынок, и что существует целый мир, включая Индию и Китай, где электронная музыка также находится в странном состоянии.  

• Говорится о необходимости разрушить миф о том, что электронная музыка ассоциируется с определенным уровнем гедонизма и провести работу над этим.