😀 Как делать КЛАССНЫЙ рендер в рисовании? Детализация в рисунке

• Рендер добавляет убедительности рисунку, делая его детализированным.  

• Рендер можно определить как подразделение на микро-поверхности и материалы.  

• Пример с 3D-кубиком: разделение одной большой плоскости на множество мелких создает более сложный рельеф.  

• Разделение одной плоскости на несколько создает более сложный рельеф.  

• Добавление теней и окклюзии делает рендер более детализированным.  

• Размытие граней добавляет дополнительные микро-поверхности.  

• Материалы делятся на несколько типов, создавая плавные переходы.  

• Пример с фотографией: разные материалы и их состояния создают богатую детализацию.  

• Понимание светотеневого объема и свойств материалов помогает в рендеринге мелких форм.  

• Реалистичное рисование основано на нюансных полутонах и оттенках цвета.  

• Пример с Норманом Роквеллом: нюансные полутона создают живописный эффект.  

• Тональная система помогает понять степень нюансных полутонов.  

• Пример с Шишкиным: разнообразие цветовых оттенков создает убедительность.  

• Пример с Рембрандтом: использование примитивных форм для создания деталей.  

• Общий уровень детализации определяется по наименьшим деталям, что делает работу целостной.  

• Первый уровень: крупные массы, основные элементы для узнаваемости объекта.  

• Второй уровень: средние формы, добавление элементов для большей узнаваемости.  

• Третий уровень: мелкие детали, рендер, добавление информации о материале и состоянии объекта.  

• Уровни детализации условны, определяются индивидуально.  

• Повреждения делают объекты более убедительными и интересными.  

• Примеры повреждений: царапины, потертости, ржавчина, пыль.  

• Разрушение материалов может быть вызвано различными факторами.  

• Примеры: царапины на коже, ржавчина на автомобиле, пыль на горизонтальных поверхностях.  

• Природа также может разрушать объекты, используя воду и ветер.  

• Первый уровень: новый объект без повреждений.  

• Второй уровень: небольшие поверхностные повреждения.  

• Третий уровень: серьезные разрушения и деформации.  

• Для хорошей детализации нужно высокое разрешение холста.  

• Важно найти баланс между детализацией и качеством.  

• Кривая рендера помогает определить, когда остановиться в детализации.  

• Используйте референсы для определения уровня детализации.  

• Изучайте работы других художников для вдохновения.  

• Анализируйте мелкие детали и фон для определения уровня детализации.  

• Начинайте с анализа работы художника, чтобы избежать излишних деталей.  

• Приближайте холст максимум на 50%, чтобы сосредоточиться на общем качестве картинки.  

• Используйте этот метод в начале и конце работы для оценки и исправления важных деталей.  

• Установите конкретные сроки, чтобы не тратить время на мелочи.  

• Реальные заказы помогают улучшить результат в кратчайшие сроки.  

• Важно понимать, что не все детали будут оценены зрителями.  

• После завершения мелких деталей, возвращайтесь к общему.  

• Упрощайте ненужные детали и усиливайте точку фокуса.  

• Располагайте детали и контрасты у точки фокуса для привлечения внимания зрителя.  

• Художник упростил детали, чтобы усилить фокус на лице.  

• Убрал лишние детали, чтобы лицо стало более выигрышным.  

• Смягчил переходы между материалами для усиления контраста.  

• Упрощение детализации помогает улучшить работу.  

• Не жалейте о деталях, которые отвлекают внимание от важных элементов.  

• Держите рисунок как единое целое для сохранения разных уровней детализации.  

• Используйте окно для удобства работы с деталями.  

• Отдаляйте окно для проверки тона и целостности арта.  

• Окно помогает на среднем этапе работы, но не на финальном рендере.  

• Физически меньшее количество деталей.  

• Использование теней и засветок для избавления от лишних деталей.  

• Доверие зрителя к дорисовке деталей, которые не видны.  

• Упрощение деталей в темных участках.  

• Использование засветок для усиления точек фокуса.  

• Доверие зрителя к дорисовке деталей, которые не видны.  

• Показано здание с минимальными деталями, чтобы зритель мог додумать его архитектуру.  

• Монотонный силуэт используется для создания большого и громоздкого здания вдали.  

• Пример с персонажем, выходящим из дыма, показывает, как дым используется для разделения планов.  

• Размытие используется для списания лишних деталей и создания четкости.  

• Пример с героем, машущим мечами, показывает, как размытие придает динамику кадру.  

• Живописные мазки помогают создать детализацию в листве, используя крупные и мелкие мазки.  

• Персонажи нарисованы с минимальными деталями, но зритель все равно узнает их.  

• Ассоциации помогают додумывать детали за художника.  

• Все пять приемов можно комбинировать для упрощения детализации.  

• Увод персонажей в тень скрывает ненужные детали.  

• Физически меньшее количество деталей отвлекает внимание от ненужных элементов.  

• Дымка и воздушная перспектива скрывают ненужные детали, фокусируя внимание на важных элементах.  

• Размытие вне фокуса помогает скрыть лишние детали.  

• Физически меньшее количество деталей используется для упрощения зданий и мечей.  

• Размытие деталей передает глубину изображения.  

• Детализация не является единственным способом привлечения внимания.  

• Контрасты и расположение объектов в кадре также важны.  

• Выделение цветом и другими элементами помогает привлечь внимание к нужным объектам.  

• Равномерная прорисовка без зон отдыха отвлекает внимание.  

• Усиленная прорисовка второстепенных элементов отвлекает от основных деталей.  

• Развал общего объема формы и выбивающиеся детали отвлекают внимание от точки фокуса.  

• Преждевременный рендер может привести к ненужным деталям.  

• Важно сначала продумать идею, а затем добавлять детали.  

• Пример с шипами на персонаже показывает, как детали должны быть оправданы.  

• Концепт-арт должен быть тщательно продуман и детализирован.  

• Избегайте случайных элементов, которые могут запутать зрителя.  

• Прорисовывайте детали только после того, как уверены в их уместности.  

• Максим Верехин: доведите работу до наилучшего вида, не испортив свежести.  

• Георгий Редреев: грамотная передача тона и цвета важна для реалистичного рендера.  

• Три метода прокачки рендера: насмотренность, стадики и простая кисть.  

• Изучайте окружающий мир для создания референсов.  

• Используйте фото и интернет для расширения кругозора.  

• Референсы помогают понять предмет, но не заменяют рисование с нуля.  

• Стадики с реальных объектов и работ крутанов помогают понять видение художника.  

• Используйте работы других художников для решения своих задач.  

• Не обязательно срисовывать всю работу, достаточно понять принцип.  

• Начинайте с простой кисти для повышения осознанности.  

• Текстурные кисти и фотобаш могут ускорить рисование, но не понимание рендера.  

• Многие крутаны используют простую кисть для точности.  

• Рендер важен, но не должен затмевать основную работу.  

• Детализация может как улучшить, так и ухудшить работу.  

• Реалистичное рисование основано на нюансах полутонов и оттенков.  

• Три уровня детализации: крупные массы, средние формы, мелкие детали.  

• Три стадии разрушения материалов: новый, бу, убитый.  

• Пять способов упрощения детализации: меньше деталей, тень, за свет, дымка, размытие.  

• Пять основных ошибок в рендере.  

• Три метода прокачки рендера: насмотренность, стадики, простая кисть.  

• Подписывайтесь на ресурсы и участвуйте в обсуждениях.