Знакомьтесь, Сергей Раев. Новый вокалист AMATORY.

• Сергей Раев рассказывает о своем начале музыкальной карьеры, когда он начал слушать тяжелую музыку и решил попробовать петь.  

• Он учился петь, пародируя звук других групп, и начал прогрессировать на гитаре.  

• В 2009 году Сергей начал записывать свои треки, используя программу Superior Drummer и записывая барабанные партии.  

• В 2011 году он принял участие в конкурсе на место вокалиста в группе Amatory, и после успешного прослушивания был принят в группу.  

• В течение года он репетировал с группой, но не было концертов или записей.  

• В итоге, Сергей решил уйти из группы и начать заниматься своими проектами.  

• Рассказывает о своем переезде в Подмосковье и начале музыкальной карьеры в группе Supreme Truf.  

• Упоминает о том, как группа стала популярной и начала собирать большие залы.  

• Рассказывает о том, как группа ездила в тур и как они записывали альбом.  

• Упоминает о проблемах со здоровьем, связанных с вокалом, и о том, как важно быть аккуратным и заботиться о своем организме.  

• Рассказывает о сотрудничестве с другими группами и о том, как они помирились после конфликта.  

• Упоминает о своем опыте работы с другими вокалистами и о том, как это помогло ему развиваться как музыканту.  

• Автор рассказывает о своем опыте работы с вокалом и музыкой, о том, как он записывал треки и готовился к выступлениям.  

• Он упоминает, что его группа выпустила альбом "Доз обреченность", который получил положительные отзывы от критиков.  

• Автор рассказывает о том, как его группа выпустила альбом, и как он столкнулся с негативными комментариями в интернете.  

• Он отмечает, что большинство негативных комментариев были необоснованными и не имели смысла.  

• Автор говорит о том, как изменился стиль его музыки, и как он стал более сложным и атмосферным.  

• Он также упоминает, что ожидания от альбома были завышены, и что он был гармоничным и гармоничным.  

• Артист рассказывает о том, как они выбирают, какие песни исполнять на концертах, и о том, что каждый имеет право голоса.  

• Он также говорит о том, что ему нравится то, что происходит сейчас с его группой, и что он не хочет делать то, что уже было сделано в прошлом.  

• Артист делится своими переживаниями перед большими концертами, особенно когда он выступает перед большой аудиторией.  

• Он говорит о том, как он перестал читать негативные комментарии и начал больше доверять себе и своим способностям.  

• Артист объясняет, как он настраивает звук на сцене, используя мониторы и наушники, и как это помогает ему лучше слышать себя и контролировать звук.  

• Он также рассказывает о том, как важно иметь возможность настроить звук под себя и как это влияет на его уверенность на сцене.  

• Артист рассказывает о том, как он работал с другими артистами, включая своего ученика, который попросил его записать припев для трека.  

• Он также говорит о том, как важно иметь хороший звук на сцене и как это влияет на общее впечатление от выступления.  

• Обсуждение использования подложки для вокала, чтобы расширить диапазон и улучшить качество звучания.  

• Подложка может быть использована для изучения новых звуков и улучшения качества вокала.  

• Рассказывается о сложностях концертной деятельности, особенно после длительных туров.  

• Обсуждается важность поддержания энергии и подготовки к следующим концертам.  

• Рассказывается о том, как музыкант занимается вокалом каждый день и тренируется с учениками.  

• Обсуждаются различия между музыкальными группами и их влияние на творчество.  

• Рассказывается о том, что музыка является основным хобби и образом жизни для музыканта.  

• Обсуждается поддержка со стороны любимой женщины и важность общения с ней во время длительных туров.  

• Группа снимала клип о матери, репетируя и снимая на заброшенных объектах.  

• В процессе съемок участвовали популярные исполнители и музыканты.  

• В России много хороших музыкантов, но мало фронтменов, которые могут петь и контролировать свой голос.  

• Важно правильно использовать связки и диафрагму, чтобы не навредить организму.  

• Расщепление звука достигается с помощью различных распевок и использования midi-клавиатур.  

• Важно научиться контролировать свой голос и владеть им на разных уровнях.  

• Вокалист рассказывает о важности техники для вокалиста и о том, как он научился использовать мониторинг для улучшения своего звука.  

• Он также упоминает, что после болезни горла, он должен был заново научиться петь, но благодаря технике, он смог восстановить свой звук.  

• Вокалист говорит о том, что они всегда стараются улучшить свои треки и добавляют новые песни, даже если они не будут выпущены.  

• Он подчеркивает, что важно сначала создать музыкальный продукт, чтобы люди могли его слушать и подпевать.  

• Вокалист делится своим отношением к работе и мотивации, говоря о том, что он не хочет откладывать дела на потом и всегда старается сделать все наилучшим образом.  

• Он также упоминает о том, что ему нравится работать с другими участниками группы, так как это помогает им всем расти и развиваться.  

• Вокалист выражает свою радость от результатов работы над альбомом, говоря о том, что все участники группы были вовлечены в процесс и работали вместе.  

• Он отмечает, что благодаря этому альбому, он научился использовать мониторинг и писать вокальные партии по-другому.