Создание рисованных мультфильмов. Полный процесс создания традиционной анимации на примере Дисней

• Мультфильмы Уолта Диснея являются одними из самых известных и успешных произведений кинематографа.  

• Студия Диснея стала одним из первопроходцев в анимации, внося значительный вклад в её развитие.  

• Несмотря на легкость восприятия, анимация является самым сложным и трудоемким процессом создания кинопроизведения.  

• Анимация отличается от стандартного производства игровых фильмов, позволяя визуализировать и передавать разнообразные идеи и истории.  

• Процесс создания анимации требует огромных трудозатрат и денег, так как каждый кадр создается вручную.  

• Для создания секундной анимации требуется последовательность из двенадцати рисунков, что требует значительных усилий и времени.  

• Мультфильмы Диснея ассоциируются с высоким качеством и новаторством.  

• Студия Диснея первой использовала звуковые, цветные, полнометражные и стереозвуковые мультфильмы.  

• Использование компьютерных технологий в производстве мультфильмов также принадлежит Диснею.  

• Создание мультфильма начинается с идеи и сюжета, над которыми работают множество людей.  

• Уолт Дисней уделял большое внимание обсуждению сюжета, персонажей и визуального стиля.  

• Раскадровки играют важную роль в создании мультфильма, так как малейшие изменения могут привести к разсинхронизации звука и анимации.  

• Ранние мультфильмы делались на ходу, без предварительного планирования каждого кадра.  

• Звук и музыка записывались после создания анимации, что позволяло им совпадать с происходящим.  

• Раскадровка используется для синхронизации действий и музыки в мультфильмах.  

• Живые съемки помогают изучать движения актеров для анимации.  

• Дисней часто приводил животных в студию для изучения их движений.  

• Фотоперекладывание позволяет переносить движения актеров на бумагу.  

• Ротоскопия использует стеклянную поверхность для проецирования движения.  

• Эти методы помогают создавать реалистичную анимацию.  

• Ротоскоп был создан Максом Флейшером для анимации клоуна Коко.  

• Дисней редко использовал ротоскоп, предпочитая другие методы.  

• Фотоперекладывание полезно для анимации транспорта и сложных сцен.  

• Дисней создает запоминающиеся визуальные стили для мультфильмов.  

• Основной стиль включает красочные изображения и легкую атмосферу.  

• Мрачные и сюрреалистичные сцены контрастируют с общим стилем.  

• Дизайн персонажей и фонов должен соответствовать общему стилю.  

• Сложные фоны требуют сложных персонажей, что усложняет анимацию.  

• Дизайн должен быть понятным, красивым и простым для рисования.  

• Шланговая анимация упрощает рисование персонажей.  

• Белые перчатки с тремя полосами стали фирменным атрибутом.  

• Глаза Микки Мауса изменились для улучшения узнаваемости персонажа.  

• Использование одинаковых или аналогичных объектов в кадре для упрощения анимации.  

• В ранних мультфильмах объекты часто имели одинаковую анимацию, отличаясь только размером.  

• В полнометражных картинах это проявляется в сочетании различных зверей с уникальными расцветками и возрастами.  

• Это делает процесс анимации сцен более сложным и трудоемким.  

• Персонажи должны быть достоверными и привлекательными.  

• Комичные персонажи должны смешить, героини вызывать симпатию, злодеи быть ненавистными, но интересными.  

• Животные должны быть понятными для человека, сохраняя звериный облик.  

• Уникальность каждого персонажа, как в "Белоснежке", где каждый гном имеет уникальные черты и движения.  

• Анимация антагониста создавалась без ссылок на живые съемки и ротоскоп для сохранения уникальности.  

• В дизайне персонажей акцент делается на геометрию и форму, которые визуально позиционируют персонажей.  

• Положительные персонажи имеют овальные формы, отрицательные - более строгие и острые.  

• Глаза играют ключевую роль в оживлении персонажей, являясь источником эмоций.  

• Глаза выделяются на персонаже, обрамляются и имеют чисто белый цвет.  

• После утверждения дизайна создаются объемные глиняные фигурки для анимации.  

• Анимация происходит через последовательное создание каждого кадра сцены.  

• Разные сцены создаются разными группами аниматоров под руководством главного аниматора и режиссера.  

• Процесс анимации включает множество аспектов для создания плавных движений на экране.  

• Последовательная анимация: каждый кадр создается последовательно, что делает сцену реалистичной, но усложняет синхронизацию с музыкой.  

• Анимация по ключевым кадрам: ключевые кадры рисуются заранее, а недостающие кадры добавляются между ними, что позволяет точно синхронизировать действия с музыкой.  

• Двенадцать принципов анимации, сформулированные Оли Джонстоном и Фрэнком Томасом.  

• Принципы включают растягивание и сжатие объектов, ярко выраженные движения персонажей, визуальные методы для привлечения внимания зрителей и соблюдение законов инерции и трения.  

• Живые действия следуют дугообразной траектории, а прямые движения выглядят механическими.  

• Соблюдение реального времени на осуществление действий и использование мелких вторичных движений для создания динамики.  

• Преувеличение в анимации должно быть уместным и вызывать эмоции, но не превращать действия в фарс.  

• Реалистичность и умение рисовать объекты с учетом света и тени важны для создания привлекательных персонажей.  

• Использование перспективы для создания объемных сцен и реалистичного восприятия объектов.  

• Рисование объектов лицом к камере для сохранения пропорций.  

• Черновой вариант анимации помогает выявить ошибки и детали, которые нужно исправить.  

• Финальный этап включает очистку рисунков, работу над спецэффектами и создание финальных кадров.  

• Тотальная анимация: каждый новый кадр создается с нуля, включая повторную прорисовку всех объектов.  

• Постепенная прорисовка кадров для создания движения камеры и спецэффектов.  

• Аниматоры могут видеть полный кадр и контролировать положение объектов.  

• Высокие трудозатраты на прорисовку неподвижных деталей.  

• Метод фиксации изображения с помощью отверстий и штырей.  

• Сцена делится на объекты, которые анимируются независимо.  

• Рисунки переносятся на целлулоиды, которые затем объединяются в кадр.  

• Прозрачность целлулоидов позволяет объектам четко стыковаться с фоном.  

• Экономия времени на перерисовку неподвижных объектов.  

• Необходимость ручного переноса рисунков на целлулоиды.  

• Высокая стоимость целлулоидов и необходимость их большого количества.  

• Ксерография для переноса изображений на целлулоиды.  

• Фотоанимация для создания цветных рисунков без дополнительной окраски.  

• Система CAPS для компьютерной анимации, разработанная Pixar и Disney.  

• Использование системы CAPS для создания мультфильмов без чернил и целлулоидов.  

• Применение трехмерного пространства и объектов в поздних мультфильмах Disney.  

• Переход к полностью компьютерной анимации.  

• Использование трехполосного цветного изображения для передачи точных и насыщенных цветов.  

• Искусное сочетание цветов и освещение в мультфильмах Disney.  

• Анимация света и теней для создания реалистичных сцен.  

• Важность освещения и теней для реалистичности сцен.  

• Использование точечного освещения и его влияние на визуальные эффекты.  

• Освещение как часть создания сказочной атмосферы в мультфильмах Disney.  

• Персонажи и фоны переносятся на целлулоиды.  

• Съемки начинаются с последовательного размещения рисунков под стеклом.  

• Метод имеет недостатки: плоскость кадра и сложность анимирования движения камеры.  

• Аниматоры использовали разные расстояния от камеры для создания объема.  

• Лотерей Нигер и ее муж создали прообраз многоплановой камеры.  

• Дисней разработал собственную многоплановую камеру с подвижными платформами.  

• Возможность двигать платформы с разной скоростью для создания иллюзии движения камеры.  

• Высокая глубина кадра делает картинку более правдоподобной.  

• Возможность раз фокуса объектов и создание интересных кадров.  

• Дисней использовал интересные ракурсы и планы.  

• Важность взаимодействия крупных и мелких объектов в кадре.  

• Использование крупных планов и широкоформатных кадров.  

• Широкоформатные мультфильмы требуют больше ресурсов и времени.  

• Использование анаморфной оптики для создания вытянутого кадра.  

• Монтаж сцен происходит во время съемок, а не после.  

• Дисней использует параллельный монтаж для создания напряженных сцен.  

• Процесс создания анимации требует много времени и ресурсов.  

• Вклад студии в развитие кино и культуры.  

• Мультфильмы Диснея внесли значительный вклад в кино и культуру.  

• Следующий этап - создание звука и музыки для мультфильмов.