Владимир Магалашвили Риторические фигуры

• Лекция посвящена риторическим фигурам в произведениях Баха.  

• Будут рассмотрены конкретные примеры и разборы.  

• Переход к эпохе барокко и контексту появления риторического учения.  

• Музыка принадлежала католической церкви и исполнялась человеческим голосом.  

• Важные композиторы: Гийом де Машо и Леони.  

• В эпоху Возрождения музыка усиливала текст, что стало основой для риторического учения.  

• В эпоху барокко человек и его переживания стали важными.  

• Музыканты использовали древнегреческое ораторское искусство для выражения эмоций.  

• Музыкальная риторика эпохи барокко передавала эмоции и идеи.  

• Барочный театр был богато украшен для привлечения внимания зрителя.  

• В музыке все средства направлены на захват внимания слушателя.  

• Композиторы и исполнители эпохи барокко были всесторонне развитыми личностями.  

• Йоханн Зойне подчеркивал важность владения риторикой и поэзией.  

• Музыка должна была вызывать определенные эмоции и эффекты.  

• В 20 веке музыка перестала рассматриваться как язык, но в 18 веке музыка была написана для конкретных эффектов.  

• Фигура в музыке — это обращение или оборот, придающий произведению красоту и силу.  

• Музыка и риторика имеют общее средство воздействия — звук.  

• Для создания воздейственного произведения нужно использовать систему античной риторики.  

• Риторические фигуры используются в диспозиции.  

• План произведения характерен для всех ораторов и композиторов.  

• Примеры: прелюдии Буксты Худы и Баха.  

• Учение о фигурах используется в диспозиции.  

• Важнейшие риторические фигуры помогают передавать эффект и формировать форму.  

• Фигуры делятся по направлению движения фактуры и другим признакам.  

• Риторические фигуры помогают в импровизации и образовании формы.  

• Примеры: гаммообразные и хроматические движения, фигуры с паузами.  

• Имитация различных инструментов и звуков природы.  

• Риторические фигуры можно использовать в концертном исполнении.  

• Примеры: произведения Баха, Буксты Худы, Бетховена, Моцарта.  

• Риторические фигуры помогают улучшить технику и уверенность на сцене.  

• Примеры фигур на оригинальном языке и их названия на русском.  

• Анабасис и катабасис: восходящее и нисходящее движение фактуры.  

• Примеры использования в импровизации и структуре произведения.  

• Тирата: быстрый пассаж или гамма.  

• Пример: фантазия и прелюдия соль минор.  

• Террата: короткая фигура, часто используемая в левой руке.  

• Риторические фигуры помогают лучше понять и исполнить музыкальное произведение.  

• Примеры использования фигур в произведениях Баха и других композиторов.  

• Важность правильного использования риторических фигур для улучшения техники и уверенности на сцене.  

• Гипербатон - это неожиданный скачок в мелодии или пассаже.  

• Пример из концерта Вивальди до мажор в обработке Баха.  

• Важно для тех, кто любит проставлять аппликатуру.  

• Пример из фантазии фа соль минор.  

• Гипербатон требует виртуозности и времени для исполнения.  

• Важно не играть как этюд, чтобы сохранить колорит произведения.  

• Гипербатон в фантазии фуги соль минор.  

• Движение могло продолжаться в той же ситуре.  

• Пример из прелюдии фуги соль минор.  

• Сальтус дуриус - жестковатый скачок на тритон или септиму.  

• Пасус брю - хроматический ход, который нужно правильно проинтонировать.  

• Пример из фантазии фуги соль минор.  

• Пример из харальной прелюдии на десять заповедей.  

• Восходящее движение и пасус брю в среднем голосе.  

• Пример из клавирных упражнений Баха.  

• Зевцер - вздох надежды, нисходящая секунда.  

• Используется как трагический или радостный эффект.  

• Пример из харальной прелюдии.  

• Пример из трио-сонаты.  

• Зевцер помогает правильно артикулировать ноты.  

• Пример из патетической исионаты Бетховена.  

• Фигуры могут обозначать разные эффекты в зависимости от контекста.  

• Пример: рождественская хоральная прелюдия, где фигуры создают ощущение праздника.  

• История хорала связана с притчей о разумных и неразумных девах.  

• Экскламацию используется для изображения трагизма или лиризма.  

• Пример из прелюдии до минор и восьмой сонаты Бетховена.  

• Экскламацию можно использовать в медленной импровизации.  

• Сспиранс обозначает вздох или жалобу.  

• Начинается с паузы, что помогает в интерпретации.  

• Пример из хорала, где сспиранс используется для создания плотности.  

• Сомнения нарушают привычный ритм и используются для композиции.  

• Пример из прелюдии фуги до мажора, где сомнения создают ощущение импровизации.  

• Помогает в импровизации и модуляции.  

• Прерацию экс обрупта означает неожиданное прерывание.  

• Пример из прелюдии и фуги до мажор, где фермата на последнем аккорде создает эффект неожиданности.  

• Важно понимать, почему композитор использует эту фигуру для создания эффекта.  

• Переход к подвижным маленьким фигурам.  

• Использование удобной аппликатуры для артикуляции.  

• Пример аппликатуры для правой руки.  

• Фигура корта состоит из трех коротких нот.  

• Одна нота быстрая, две другие медленные.  

• Пример: две шестнадцатые, восьмая.  

• Рибатута - веселая трель с назойливым эффектом.  

• Пример использования в педали в токате.  

• Возможность играть на ускорение и свободно.  

• Пример аппликатуры в 32-м такте.  

• Сложность промазать и хорошая артикуляция.  

• Воздушная и подвижная артикуляция пассажа.  

• Циркуляция - кругообразное движение вокруг центра.  

• Пример из фуги, часто встречается в мажоре.  

• Ликующий эффект, часто используется в музыке Баха.  

• Параномазия - это расширение периода, которое служит для показа структуры.  

• Пример из фантазии соль-минор: параллельные секс-аккорды.  

• Параномазия помогает разнообразить музыкальное произведение.  

• Плеоназм - это усиление эффекта, например, "масло масляное".  

• В музыке это может быть мотив свершения, начинающийся с симкопы.  

• Пример: мотив свершения в токкате.  

• Синкопация и лигатура - это переход диссонанса в диссонанс.  

• Пример из токкаты Буксты Худа и Баха.  

• Используется для создания эффекта скорби и неуверенности.  

• Свободные фигуры включают речитатив и вопрос-ответ.  

• Пример: речитатив в токкате, который начинается с паузы.  

• Используется для импровизации и многоголосной музыки.  

• Конгеррис - поочередное вступление голосов.  

• Фо-бурдон - параллельное движение аккордов, создающее расслабляющий эффект.  

• Пример: фо-бурдон в токкате.  

• Апострофа - аванс сцены, обращение к слушателям.  

• Пример из матета Баха, где первый хор обращается ко второму.  

• Используется для создания мощного и сильного заявления.  

• Стиль бризе - это арпеджирование аккордов на клавесинный манер.  

• Пример из прелюдии соль мажор.  

• Используется для импровизации и создания маленьких структурных фрагментов.  

• Пример из музыки Буксы Худа показывает, как не нужно выигрывать каждый тон.  

• Важно мыслить гармонию, например, ля минор.  

• Это позволяет исполнителю свободно перебирать ноты, не теряя гармонии.  

• Пример в стиле бризе показывает типичное прищипывание пятым пальцем.  

• Это создает интересную фактуру и подходит для импровизации.  

• Две фигуры: имитация листика и подражание скрипке.  

• Примеры из концертов Баха показывают, как имитируются звуки инструментов.  

• Важно правильно подбирать регистровку для создания эффекта.  

• Это помогает создать иллюзию виртуозности.  

• Пример из рождественской пьесы Баха показывает звукоизобразительные моменты.  

• Это помогает создать программность произведения и атмосферу.  

• Важно правильно подобрать регистровку и использовать цибильштерн.  

• Композиторы после Баха осознанно использовали музыкально-риторические фигуры.  

• Примеры включают Бетховена, Моцарта и других.  

• Эти фигуры были частью джентльменского набора композитора.  

• Райнбергер использовал риторические фигуры в своих произведениях.  

• Примеры включают экскламацию и хроматические вещи.  

• Эти фигуры стали частью романтической гармонии и лейтмотивов.  

• Гипербатон — это неожиданный скачок мелодии.  

• Примеры включают подъемы и скачки, важные для импровизации.  

• Эти фигуры помогают сделать мелодию более выразительной.  

• Григорианские хоралы не использовали риторические фигуры.  

• В средневековье акцент был на текст, а не на музыку.  

• Григорианская музыка была одноголосной и модальностью.  

• В григорианских хоралах были украшения, но они не были риторическими фигурами.  

• Украшения использовались для разнообразия и украшения текста.  

• В барокко эффект музыки можно понять даже без знания текста.  

• Обсуждение речитатива и катабасиса.  

• Восходящее движение и анабасис.  

• Скрытый паз дури укус.  

• Имитация скрипичной музыки.  

• Хроматические ходы и педальное соло.  

• Сальтус и хроматические скачки.  

• Фигуры тираты и сспиранс.  

• Мотив совершения и общий характер движения.  

• Фигуры с паузами и речитатив.  

• Название хорала и его эффект.  

• Размер и фигура скорби.  

• Педали и регистровка.  

• Мелодия хорала и её текст.  

• Отсутствие текста в сборнике.  

• Синкопированные мотивы и гомообразные движения.  

• Поиск текста хорала.  

• Острый ритм и диссонанс.  

• Крещендо и выписанные моменты.  

• Фигуры и их трактовка.  

• Циркуляция и её значение.  

• Замкнутый круг и судьба.  

• Гармонии и уменьшенный аккорд.  

• Хроматические скачки и генерал бас.  

• Слова в конце хорала.  

• Обсуждение последней строфы и репризы в произведении.  

• Важность репризы для правильного исполнения.  

• Мотив вечности и его связь с октавными скачками.  

• Философский аспект произведения и его структура.  

• Опорные точки и их значение для исполнителя.  

• Важность понимания структуры для исполнения.  

• Влияние аппликатуры на исполнение и риторические фигуры.  

• Примеры использования разных пальцев для исполнения.  

• Важность правильного выбора аппликатуры для риторического эффекта.  

• Анализ произведений для выявления простейших структур и идей.  

• Примеры из произведений Баха и Моцарта.  

• Важность осознания и применения риторических фигур в исполнении.  

• Важность понимания аудиторией исполнения.  

• Сравнение с эпохой барокко и доступностью знаний для слушателей.  

• Влияние знаний на восприятие и понимание искусства.  

• Благодарность за лекцию и запись.  

• Обещание выложить материалы на сайт.  

• Прощание и пожелания до новых встреч.