ПОЧЕМУ ОДЕЖДА СТАЛА ДОРОЖЕ, НО СОСТАВ УХУДШИЛСЯ? КАК СОЗДАЮТ ОДЕЖДУ В РОССИИ В 2024? - Сергей Сорока

• Женщины сами строят свою жизнь и могут создать праздник.  

• Не бойтесь выделяться и следовать своей интуиции.  

• Слушайте только себя, а не других.  

• Стася Кульбацкая представляет дизайнера Сергея Сороку.  

• Сергей – адепт идеального кроя и владелец бренда, связанного с искусством.  

• Бренд часто коллаборирует с художниками.  

• Сергей начал карьеру с портновского искусства в пятом классе.  

• Получил образование мастера мужского костюма.  

• Гордится своими навыками и опытом.  

• Опыт и практика важны для дизайнера.  

• Посадка и конструктив одежды – ключевые аспекты.  

• Индивидуальный подход к клиентам.  

• Индивидуальный подход к каждому клиенту.  

• Учет цвета волос, глаз, кожи и образа жизни.  

• Одежда должна быть эргономичной и хорошо сидеть.  

• Женщины более лояльны и склонны к смелым решениям.  

• Исторически женщины больше любят одеваться.  

• Современные женщины и мужчины могут быть капризными.  

• Сергей также работал с мужской аудиторией.  

• Высокая технология пошива мужского костюма.  

• Опыт работы на больших проектах в Санкт-Петербурге.  

• Московская команда приехала в Питер, чтобы сделать мужской костюм более современным.  

• Владелец предприятия поставил задачу привлечь обеспеченных друзей.  

• На выставке костюмы отличались от конкурентов, что вызвало удивление у посетителей.  

• Два мужчины подошли к стенду и начали сравнивать итальянский и российский костюмы.  

• Российский костюм удивил их деталями, которые они приняли за итальянские.  

• Разочарование эксперта стало комплиментом для команды.  

• Дизайнер показал ателье и смокинг, который стал ключевым элементом коллекции.  

• Смокинг был создан после семи примерок и макетов.  

• Изделие стало гордостью бренда и окупило затраты благодаря своей неординарности.  

• Коллекция "Барокко" 2018 года была вдохновлена путешествиями по Италии и Франции.  

• Смокинг сочетает элементы барокко и камзола XVIII века.  

• Изделие стало интерпретацией стиля барокко в современной интерпретации.  

• Лекала смокинга использовались для создания укороченных и удлиненных пальто, платьев.  

• Идея развивается из сезона в сезон, адаптируясь под разные ткани и обработки.  

• Дизайнер называет свой стиль романтическим конструктивизмом.  

• Конструктивизм в архитектуре и функционализм в моде.  

• Важность конструкции и функциональности в дизайне.  

• Дизайнер не смотрит фильмы о дизайнерах, но восхищается Сен-Лораном.  

• Ретроспектива Сен-Лорана в ЦДХ стала откровением для молодого дизайнера.  

• Вдохновение черпается из первоисточников, а не из модных журналов.  

• Ткань имеет ключевое значение для дизайнера.  

• Работа с тканью на манекене позволяет почувствовать ее свойства.  

• Дизайн начинается с выбора ткани, а не с абстрактных эскизов.  

• Природа и архитектурная среда вдохновляют дизайнера.  

• Разные текстуры ткани и материалов, как камень и дерево, важны для коллекции.  

• Путешествия, такие как поездки по античным городам и греческим островам, также являются источником вдохновения.  

• Коллекция названа в честь реновации под окнами.  

• Принт на костюме напоминает осыпающуюся штукатурку старых домов.  

• Использован бракованный кусок ткани, что добавляет элемент недосказанности.  

• Автор ценит недосказанность и недоделанность в стиле.  

• Пример Мадонны, которая часто меняла имидж, вдохновляет на эксперименты.  

• Стиль автора меняется в зависимости от его настроения и мыслей.  

• Автор просматривает чужие коллекции, но не копирует их.  

• Вдохновение черпает из высокого уровня работы других дизайнеров.  

• Важно создавать что-то новое и концептуальное.  

• Создание одежды требует большого процесса и команды.  

• Пример с костюмом: семь макетов, наколка на манекене, примерки.  

• Дизайнерские вещи стоят дорого из-за их уникальности и качества.  

• Пандемия привела к тренду на домашнюю уютную одежду.  

• Бренд создал коллаборации с художниками и художницами.  

• Коллекция "деми кутюр" сочетает доступную роскошь и простоту.  

• Одежда создается для искушенных дизайном людей, которые любят артистичный стиль.  

• Автор не создает базовую одежду, а предпочитает нестандартные решения.  

• Многие вещи из коллекции автора носят уже несколько лет.  

• Костюм из коллекции 2019 года.  

• Вещи как инвестиции, которые можно носить долго.  

• Не цепляние за тренды, а создание одежды вне времени.  

• Необходимость выглядеть уместно в разных ситуациях.  

• Трансформирующиеся вещи как концепция.  

• Поиск баланса в одежде.  

• Экспериментальная одежда и её восприятие.  

• Масс-маркет дискредитировал тему "тихой роскоши".  

• Деми-кутюр и кутюр как новые тренды.  

• Важность пропорций в одежде.  

• Изменение стереотипов о пропорциях.  

• Индивидуальность как ключевой элемент привлекательности.  

• Воспитание вкуса и стиля как тренировка.  

• Влияние архитектуры и личного опыта на вкус.  

• Саморазвитие и оттачивание мастерства.  

• Осознание своей "особенности" с детства.  

• Влияние брата на выбор пути.  

• Понимание призвания и выбор профессии модельера.  

• Развитие того, что дано природой.  

• Удовольствие от вложения в свой талант.  

• Важность усиления своих сильных сторон.  

• Рассказ о том, как автор искал себя через различные кружки в пятом классе.  

• Родители не отдали его в музыкальную школу, что привело к истерике в 16 лет.  

• Музыка остается важным искусством для автора.  

• Музыка работает с психикой человека уникальным образом.  

• Автор любит как современную, так и классическую музыку.  

• Женщина бренда автора – сильная и творческая личность.  

• Она не готова быть как все и имеет много творчества внутри.  

• Молодежь не всегда понимает высокий дизайн.  

• Взрослые люди, уже состоявшиеся, понимают смысл дизайна.  

• Краткий курс истории моды: средневековье, барокко, ренессанс, ар-деко, авангард.  

• Дизайн с заложенной мыслью не выходит из моды.  

• Японская эстетика утонченная и изящная.  

• Автор вдохновляется японским конструктивизмом и предлагает проект в японском стиле.  

• Синтетика стала лучше и может использоваться в премиальных брендах.  

• Смесовые ткани популярны среди брендов.  

• Синтетика не разлагается, но стала более качественной.  

• Автор использует полиэстер, который стал дышащим и тактильно приятным.  

• Стоковые ткани делаются для дизайнеров и часто содержат натуральные и смесовые волокна.  

• Эти ткани износостойкие и интересные в работе.  

• Кашемировые пальто требуют особого ухода и образа жизни.  

• Смесовые ткани более практичны для активного образа жизни.  

• Автор работает в премиум-сегменте, предлагая нишевые и эксклюзивные вещи.  

• Ограниченность влияет на цены, хотя автор рассматривает возможность увеличения доступности.  

• В коллекции есть простые вещи, такие как худи и футболки.  

• Футболки из ткани "жвачка" стали культовыми.  

• Коллекция называется "Реновация".  

• Мебельный бренд заказал концепт для мужских гардеробов.  

• Созданы макеты недошитой одежды.  

• Футболка из плотного хлопка стала популярной.  

• Коллаборации с художниками продолжаются.  

• Принты на футболках меняются каждый сезон.  

• Одежда выглядит артистично и универсально.  

• Коллаборации основаны на личных предпочтениях.  

• Дружба с художниками вдохновляет на создание.  

• Художники становятся музами для дизайнера.  

• Принты должны триггерить дизайнера.  

• Слияние дизайнера, художника и носителя создает уникальный продукт.  

• Дизайнер вернулся в Москву и решил создать свой бренд.  

• Первая коллекция была показана в Москве, затем в Париже.  

• Бренд начал продаваться в Париже, Лос-Анджелесе, Гонконге и других городах.  

• Пандемия усложнила работу, но бренд продолжает развиваться.  

• Планируются шаги в направлении Азии и арабских стран.  

• Одежда бренда популярна среди клиентов.  

• Дизайнер решил вернуться в Москву из-за изменений в программе в Питере.  

• В Москве он создал коллекцию и показал ее в Париже.  

• Кризис не остановил развитие бренда.  

• Планируется расширение территории продаж.  

• Качество продукции контролируется дизайнером.  

• Дизайнер лично контролирует качество продукции.  

• В тандеме с конструктором внедряет новые технологии.  

• Высокий уровень качества доступен для клиентов.  

• Дизайнер не выделяет одну вещь как ключевую, но упоминает пальто "Джулия" как любимое.  

• Он гордится созданием длинного пальто почти до щиколотки.  

• Дизайнер предпочитает, чтобы одежда была практичной, а не арт-объектом.  

• Дизайнер не любит арт-объекты, которые не носят.  

• Одежда должна служить людям и быть необходимой.  

• Задача дизайнера – создавать вещи, которые люди захотят носить.  

• Дизайнер не стремится быть трендовым, а предлагает свое мироощущение и эстетику.  

• Он перерабатывает тренды в своем ключе.  

• Важно ориентироваться на тренды, но делать это по-своему.  

• Дизайнер обсуждает стандарты в моде и бодипозитив.  

• Одежда от кутюр ориентирована на средний размер.  

• Дизайнер делает одежду для разных размеров, но не может предложить огромную размерную сетку из-за нишевого характера бренда.  

• Дизайнер отмечает критическое отношение людей к себе.  

• Одежда может изменить восприятие фигуры.  

• Важно жить сегодняшним днем и не ждать изменений в будущем.  

• Дизайнер советует примерять одежду, чтобы понять, как она сидит.  

• Одежда должна "звучать" на человеке, а не просто висеть на вешалке.  

• Важно учитывать движения и статику при выборе одежды.  

• Выточки часто вызывают споры, но они важны для поддержки ткани.  

• Оверсайз зарекомендовал себя и вряд ли уйдет полностью.  

• Дизайнер планирует использовать оверсайз в будущих коллекциях.  

• Дизайнер благодарит за приглашение и выражает надежду на дальнейшее сотрудничество.  

• Он подчеркивает важность признания его таланта.  

• Прощание и пожелания успехов.